1

— 不折腾，枉年少—

 

“十一年前，我们决定离开父亲的童装公司，

失去资金和父母的支持后，

在迷茫中我们创立了OVADIA & SONS品牌。”

在上海某酒店的咖啡厅，

孪生兄弟Ariel Ovadia与Shimon Ovadia开始述说他们的品牌故事。

 

 

 

 

“不要让别人教你该怎么做，

如果喜欢时装，为什么不自己去试试？”

在纽约East Hampton

DOUBLE RL（RALPH LAUREN的复古支线）店里，

Ralph Lauren这样建议道，

Ovadia兄弟的人生轨迹从此改变。

 

 

 

 

“你知道吗？当我们的系列初次

放进Barneys Newyork售卖的前几晚。

我不断在想，

我们的衣服会按时生产完吗，

产品会出现什么问题吗，

会有人买我们的衣服吗？”Ariel Ovadia说道。

 

 

 

 

果不其然，意外还是发生了。

因为没有控制好牛仔生产流程中的缩率问题，

他们主打的一件牛仔衣的袖子，

缩水成了两个小管子。

 

 

 

 

“但，哈哈，不知道为什么，

当时我们做的服装马上就卖完了。”

Ariel 笑着说道。

 

 

 

 

而临时加入谈话的Shimon怂了怂肩膀说：

“因为我们没有接受过时装相关的教育，

但我们确实把心中的想法和故事，

透过服装表达出来了。”

 

 

 

 

 

2

— Know Your Right—

 

他们做服装，他们也讲故事。

回到OVADIA & SONS 18AW的秀场，

一切是喧嚣、快速，却又精致。

 

 

 

 

三和弦与主旋律乐声在秀场上空盘旋，

与激越的鼓点碰撞，

几乎将人从座位上拽起，

紧随着模特脚步声的急促节奏，

上一个音节戛然而止，

下一个音节便开始躁动。

 

 

 

 

炫丽的光束穿射过人群，

在空气中寻找与音符的共振，

而在T台的正中央，

一切达到了一个峰值。

 

此时，华丽的舞台光影、

专注的秀场观者、

步伐轻盈的模特，

与每一套时装，

皆伴随着每一次鼓点，

为重现朋克摇滚的黄金年代竭尽所能。

 

 

 

 

1980年代朋克乐队Charged－GBH和Clash的经典歌曲

“No Need to Panic”和“Know Your Rights”

被设计师们融入在了时装设计中。

 

两兄弟将对音乐的热爱转化为设计灵感，

通过模特身上的时装符号，

向伟大朋克摇滚乐队致敬。

 

虽说不是时尚科班出身，

但设计师善于给沉闷的廓形加入独特的个人思考：

青年文化的反叛，抑或是时装主义的精致。

面对极其矛盾的正统与街头设计风格, 

他们极力寻找着两个世界的交织点。

 

 

 

 

3

— 我们看到的世界 —

 

回顾设计师以往的时装，

他们总能以独特的视角，

将情感赋予他们所创造的系列。

 

 

 

 

"在布鲁克林长大的我们，

经常与家人在Coney Island消磨夏日时光。

犹记得人潮拥挤的沙滩和木板路，

而最美时光莫过于在Luna公园乘坐摩天轮和'飓风'。

如今，我们带着2017 Resort系列重归Coney Island，

 

 

 

 

虽然它已不全是往日模样，

但我们仍试图将记忆中

Coney island的色彩、建筑与氛围

融入进我们的设计创作之中。"

 

“让幻觉来解答。

彩色电影印片与功利主义，

艺术家曾创造的音乐与艺术

为我们构建了本季的灵感。”

 

 

 

 

2019春夏，OVADIA & SONS与

The Bob Marley Foundation、Porter-Yoshida、

Betty Boop 和Bruce Lee Foundation

推出联名系列。”

 

而像Betty Boop、李小龙等形象

都是80年代美国少年的记忆。

 

对于每季的时装系列，

他们作出的不仅是平衡商业与艺术，

更是对曾经年少时光的回溯。

 

 

 

 

他们回到故事最初的发生之地，

包括EL COSMICO（野营基地）、

战时仓库、散发着80年代气息的街道，

将经历了光阴的旧时建筑，

永远定格在了时装大片之中。

 

细看OVADIA & SONS每一件服装，

它们是美的承载者，

更是内在灵魂的外在表达，

在每一个细节处，

积淀着无数的过往。