叩问时代,从传奇走来 —— Stüssy
2021.06

 

“它是一个家,也是一个战队,它是关于一群人一起做事情,是关于这个世界上不同城市里真实生活着的,我们的朋友们。”

——Shawn Stussy

 

01

弄潮儿的时代接力棒

 

2019年底,迈阿密。

 

退隐二十来年,再次出现在闪光灯下的Shawn Stussy是在Dior男装2020早秋系列的秀场,距离在冲浪板上第一次写下自己的签名已过去四十年,那个时候谁都不会想到四十年以后会在美国东部迎接这样一场派对。

 

 

 

 

Shawn Stussy与Kim Jones的联手源自于对彼此的认可,落实在当Shawn的朋友说能否把他的电话提供给“一个朋友”。“这位朋友”14岁购入第一件Shawn Stussy的T恤,学院派出身,深耕高级时装,也为Gimme Five工作过,打造了LV 与Supreme的联名,也给韩流男团设计过演出服。他们二人有很多共同点,对所处当代发生的一切保持敏感,为自己创作,不给自己设限。

 

 

 

 

Shawn的Stüssy给予Kim Jones关于潮流的最初印记,Kim Jones则在多年后把“Stüssy精神”借助Dior带进了高级时装的承载形式,有意或是无意地阐释自己对当下潮流的解读,如同当年Shawn为Stüssy做的事。

 

 

 

 

貌似是一场跨界合作,Shawn自己却把这次合作看成是火炬手传递一般充满了诗意。过去的这十年,潮牌从亚文化阵营彻底转变为大众文化主流,也见证了街头品牌与各界的高密度合作,以前的那个“街头”已死,Stüssy也早就不是年轻势力唯一的选择,然从Stüssy开启的街头纪元,依旧被不断注入活力。
 

 

 

 

 

离开了自己一手打造的品牌和文化圈子,Shawn开启了跟以前略显不同的生活模式。创办新的工作室,建立vintage网站,回到海岸。拒绝了很多活跃在当代传播环境的媒体采访,尤其是当别人想让他聊过去的事情时。他依旧在探索着当下时刻真实的生活,跟过去一样。
 

 

 

 

 

前段时间拍卖掉了没有送出手的夹克,还绣着故人Keith Haring的名字,很多人把这件事看作Shawn跟过去岁月的告别,或许他真正告别的,是有他的那个街头,每一个年代永远有人需要一些潮流符号去表达自己,去链接社群。此时的Shawn也一样。新的“街头文化”正在以另一种形式得以继续,总有人依旧年轻。
 

 

 

 

 

 

 

02

International Stüssy Tribe 国际潮人联盟

 

Shawn当年几乎像个传教士,带着Stüssy在全世界旅行,参加派对,活跃在亚文化圈,结交各个领域的朋友,送给新朋友们自己设计的“私人订制”,这个特定的圈子就叫International Stüssy Tribe,有意或无意地在国际视野下搭建自己的品牌营销网。

 

 

 

 

互联网原住民估计不大能切实感受到IST在那个时候的意义,但却没有人能躲得过其影响,“坐享其成”,或批判性甄选。以Shawn和Stüssy为中心的IST,在成功把品牌带出美国的同时,也将这种起源于美国西海岸成型于纽约的街头潮流,吹到他去过的每一座城市。

 

 

 

 

日本潮流教主藤原浩也是International Stüssy Tribe的成员之一,Kim Jones购入第一件Stüssy T恤的80年代,藤原浩也在彼时以传媒的身份完成了对Shawn的采访,他们都听Sex Pistols,他们都是斜杠青年,混迹夜店,喜好新的音乐,他们都觉得所处环境里少了点儿属于自己的穿搭和表达,他们都有无限可能。伦敦挥别后,藤原浩就收到了一盒接一盒的Stüssy,后来接连创办自己的品牌,成为这一派洋衣和魂的潮流教主。

 

 

 

 

在旅行中,Shawn结识了Stüssy在欧陆的第一个经销商Luca Benini,他们都生活在高级时尚密不透风的周遭,都喜欢Sex Pistols,都在各自探索新的服饰语言。Luca Benini 1989年创建自己的买手品牌Slam Jam,把冲浪与滑板为轴心的街头文化带入意大利这一传统时尚帝国,也走出了意大利特别的路子,更具艺术和实验性,并涵盖意式潮流生活与对社会议题的关切,成就新的潮流传奇据点。

 

 

 

 

Stüssy脱胎的冲浪文化与街头涂鸦是美国西东海岸的年轻生活方式,伦敦、东京也都有自己的城市风尚,受到Stüssy影响的IST成员们以不同的姿态落地生根,随着IST的蔓延,Stüssy的品牌元素不断出现在各种载体上,专辑封面,时尚摄影,电视,消费品,演变成一种文化符号,和身份密钥,成员会收到定做的“制服”,Shawn给每个人缝上他们的名字,在这样一个独一无二的“集体”中,每个人又都是独一无二。

 

 

 

 

那个时候IST的圈内破圈是一种自然而然的结果,理论上,Stüssy建立的社交网以朋友的朋友为核心,只要你在伦敦、纽约、洛杉矶、东京的派对上通过Stüssy认识一个跟你主业不一样的新朋友,你就已经破圈在望,然后互相汲取灵感,回家创作。正是群星闪耀时。

 

 

 

 

 

03

你的未来就是你的过往

 

作为第一批启动联名的潮牌,Stüssy最开始的跨界联名实则为了营救1996年Shawn的卸甲归田后给品牌带来的业绩压力。第一次正式联名是与Casio在1997年共同推出G-Shock腕表,首发大获成功,此后每个重要节点双方都要合体以表纪念。 

 

 

 

 

也尝试铺开更多线下门店,并重新衡量线下体验空间的时代作用。近年来,潮牌在亚洲市场的潜力被彻底激发,尤其过去的两年,新兴的亚洲潮流据点也随之发生着能量转移,2020年,Stüssy落户上海,开启20世纪20年代的潮流新纪元。

 

 

 

 

至今为止Stüssy依旧是一个独立品牌,保持着社群式的经营模式,设计上几经调整,如今越来越崇尚简洁与淳朴,去设计师中心化,走向回归品牌初心的设计理念。没有了Shawn的品牌虽然经历了一段迷茫,不过并没有成为历史,当年的先锋主义开拓现在反倒成了经典溯源。庆生特别系列纷纷联合设计师、艺术家共同推出当代版本以致敬经典,从集体文化记忆与新十年的时代趋势双重占领新一代心智。

 

 

 

 

如今品牌内New Tribe三巨头都很低调,两位设计总监的社交网络账号甚至寥寥千人粉丝,也不常活跃在公众视野,主要靠每一季的作品和联名动作与自己的受众对话,甚至看不见设计师过多的个人风格,他们好似默契地在追求一种状态,每一件作品都是Stüssy的,而非属于某一个人的印记,而以品牌为核心建立的社群链接依旧靠着内在的文化与生活方式认同感。

 

 

 

 

每一季的设计灵感从生活本身出发,回归到品牌精神源问题,少了诞生之初的凌厉与叛逆,更多了对身体舒适性与切实发生着的生活场景之时代回应。而Stüssy的合作与联名首先要达成一种文化层次的共识,New Tribe反复强调,商业在这个阶段并非首要考量。感觉对了,合作,感觉不像是Stüssy在当下想表达的东西,不合作。

 

 

 

 

四十多年的潮牌,从传奇年代走来,我们这样的时代里,它的潮流生命仿佛时刻在酝酿“新篇章”。

 

 

 

 

 

04

Stüssy联名时刻

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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